访问艺术家ShaLeigh Comerford鼓励通过运动发现和包容

舞蹈学院的学生, 秋季学期的开始是一个令人兴奋的时刻, 尤其是对一年级的学生. 

在过去的三年里, 学校请来了来自不同背景的专业舞者作为客座艺术家. 今年, 那位客人就是沙利·科默福德, 爱尔兰和印第安人编舞和艺术总监 雪莉舞蹈作品 位于北卡罗来纳州达勒姆的舞蹈剧院公司.  

为期一周的实习活动是由Dr. 克里斯蒂·坎珀·摩尔1804年的捐赠奖. 她的相关研究, 在某种程度上, 探索舞蹈身份是如何被挑战和探索的, 尤其是当学生们过渡到大学学习舞蹈时.

驻留确保了与舞蹈学院的每个学生的多个接触点，并提供了一个开放的社区课程和研讨会. 具体地说, 该实习项目还旨在吸引一年级舞蹈专业的学生，让他们创作一种新的舞蹈作品，只针对所有一年级学生.  

坎普·摩尔说, 保证一年级学生的表演机会是很重要的，因为许多一年级学生来自训练背景，经常表演和竞争是他们作为舞者的身份根深蒂固的. 

“尤其是对一年级舞蹈专业的学生来说, 表演的重要性与学生的能力感有关, 支持他们的参与水平, 以及他们对学习经历和环境的看法,坎普·摩尔说. “此外, 有机会明确地合作，并了解他们的新舞蹈同伴, 通过居住和排练的过程, 帮助一年级学生建立社区，培养他们在舞蹈项目中的归属感.” 

在社区中建立这种力量对坎普·摩尔和科默福德都非常重要, 谁以前一起工作过. 两人都认为，展示这种重要的社区意识如何在整个舞蹈世界中深入传播是有价值的.  

坎普·摩尔补充说:“她(科默福德)是通过舞蹈实现包容性的强烈倡导者。. “我一直在关注她的工作，观察她是如何建立社区的, 所以我觉得她所做的很多事情都非常适合我们的学生.”  

科默福德在很小的时候就“迷上了舞蹈”，当时她的父母带她去看芭蕾舞. 随着时间的推移, 这位艺术家超越了芭蕾，部分原因是她看到了芭蕾压迫性的文化本质. 然而，她仍然需要跳舞. 

“基本上，我又爱上了跳舞——去俱乐部，整夜跳舞. 我会早点到，那时还不适合去，我会一直待到打烊. 我就是无法满足，”科默福德说.  

当她在弗吉尼亚州的一家地方芭蕾舞团找到一份工作时，舞蹈的世界开始为她展开. 晚些时候, 同时前往特拉维夫的巴什瓦舞蹈团学习, 她开始以一种不同的方式看待舞蹈.  

与Batsheva, 她学会了一种动作风格, Gaga, 这是科姆福德进一步发展的——创造她自己的动作词汇, 她称之为ShaGa. 

“我学会了它们的动作语言, 它帮助我意识到如何通过我自己的视角将所有东西放在一个框架内，从而鼓励更多的代理, 更多的自主权, 更多的选择, 更多的自我赋权, 创造一些东西，通过关心形象来消除自我判断的眼睛,科福德解释道.  

作为一名社会工作者，ShaGa在她的生活和职业生涯中得到了发展, 直观的, 提倡, 幸存者, 舞者, 编舞兼教师. 随着时间的推移, 她所获得的知识和经验逐渐转化为这种活生生的运动实践. 

ShaGa的自由思考和通过运动独立的方式正是科默福德在俄亥俄州实习期间传给她的一年级学生的.  

“我真正想做的是解决如何把这些更广泛的想法提炼成一个小时20分钟,科福德说. “与我的ShaGa框架类似，我试图把权力交还给学生.” 

她通过询问每个学生他们希望获得什么来做到这一点, 他们可能对什么想法感到好奇或纠结.

“我真的让学生们来指导我，让他们知道自己想要什么. 我努力从我的经历中找到我可以填补的空白，”她说. 

ShaLeigh安排她的课程来满足舞者的需求,艾丽卡·刘易斯, a第四年.F.A. 舞蹈专业的学生说. “她总是通过鼓励和发现的视角来纠正动作……我不仅在她的技术课上得到了支持, 而且当她来给我们的毕业班做演讲的时候. 她 证实了我的感受从学术界跨入舞蹈事业是多么可怕. 她为艺术家们提供了许多有用的金融知识工具和资源, 网络, 舞者的市场营销, 最重要的是，如何在竞争激烈的行业中了解自己的自我价值. 在过去的一周里，我每节课都感到越来越受鼓舞.”  

艾迪生·威廉姆斯，一年级学生.F.A. 舞蹈专业的学生补充说:“和ShaLeigh一起工作是一段奇妙的经历. 和她一起设计新的舞蹈作品是一种与我以前习惯的完全不同的经历. 比赛节奏很快，非常紧张，但我从不觉得自己落后.”  

威廉姆斯也对能够演奏完整的曲子表示感谢.

“刚进入舞蹈专业的第一年，我不确定自己是否能参加表演. 我认为对舞蹈专业的大一新生来说，获得这样的机会非常重要。.

艾比·怀特(她/她)，一年级，B.F.A. 舞蹈专业的学生称这次订婚是一次了不起的 经历.

她不断地推动我们弥合专业舞者和学生之间的差距, 推动所有的舞者发展他们的艺术，并与运动联系起来,怀特说. 她还强调，在整个排练过程中，要确保每个舞者的需求都得到满足和倾听.” 

“ShaLeigh鼓励我通过呼吸和身体内部的力量来挖掘我身体的潜力，成为一个更有活力的行动者. 我可以在未来的课程中使用这些技能，并授权与我一起工作的社区推动者也这样做,“Nicole Derthick(她/她)正在攻读硕士学位.A. 在社区舞蹈中说. 

伊恩·巴蒂斯特, 社区舞蹈专业的硕士研究生, 科默福德的教诲激励他在舞蹈界做更多的事情.

沙利在课堂上提到，在创建社区和与社区合作方面，保持透明一直是她经验的重要组成部分. 她还讨论了残疾歧视, 以及舞蹈领域如何为各种残疾人士提供支持,巴蒂斯特说. “此外，我发现她的技术课非常有趣. 这让我想做更多的事情，她的作品也可以在我回到特立尼达和多巴哥的课堂上使用.”  

科默福德回想起住院期间她最喜欢的部分, 说“这听起来很俗气”, 但我不得不说，这是我在学生眼中看到的火花, 的好奇心, 他们似乎很饿, 这是一种真正的激情. 这是我经常告诉我的舞者的，你可以教技巧，但你不能教激情.”  

科默福德的新作品, “他们的手, 达到,，将于2月9日在舞蹈学院的年度冬季舞蹈音乐会上首演. 2024年16日和17日.